Рада!

ijilka,
добро пожаловать!
Рада новому гостю!)))

@темы: "приветствие"

---

Абидосская загадка

Пока остальной мир уныло живет в непонятном "здесь и сейчас", Та-Кемет продолжает отваливать археологам новые грузовики пряников. Вот очередной перевернулся — в древнем некрополе Абидоса на горе Анубис (имя-то какое!), на семиметровой глубине обнаружилась царская гробница. Имя усопшего пока не установлено, но уже точно известно, что правил он приблизительно 3600 лет назад. Абидосская династия до сих пор вызывает споры, поскольку не входит в знаменитый список Манефона и о ней вообще мало что известно. Поэтому не все историки признают ее существование. Зато другие настаивают — она была! Указывают ее столицу Абидос, называют время — период господства гиксосов. Известно имя одного из ее представителей — Сенебкаи, гробницу которого археологи обнаружили в 2014 году. И вот теперь египетско-американская экспедиция под руководством того же Джозефа Вагнера, первооткрывателя гробницы Сенебкаи, нашла новое царское захоронение.
Гробницы абидосских правителей скромны по своим размерам — суровые времена не позволяли широко развернуться — и давно разграблены, но ведь есть то, что грабителям не унести, а потомкам ценно: архитектурные особенности усыпальницы, остатки росписей и надписей, из которых по кусочкам складывается история сложных и бурных событий. Летом экспедиция вернется на место раскопок и, возможно, нас ждут сенсации.

@темы: "шляпа Индианы Джонса"

---

Милорд, понимаешь

К моей системе жизнеобеспечения прибавился воротник-фиксатор шеи Сижу я такая, дивно прекрасная, головы повернуть не могу, и думаю: мне бы еще респиратор и голос, как у Эрла Джонса, и косплей, можно считать, укомплектован

@темы: "welcome to my life"

---

Деть и его книги

А сегодня — День детской книги Признавайтесь, какие книги вашего детства остались с вами до сих пор?
Для меня это — "Урфин Джюс и его деревянные солдаты" А.Волкова, "День египетского мальчика" М.Матье (зачитанный до дыр, ибо про Древний Египет же!), "Шляпа Волшебника" Туве Янссон и "Мэри Поппинс" Памелы нашей Трэверс. А, да, еще дивная история Александра шарова под названием "Человек-горошина и Простак"/

@темы: "сам себе праздник"

---

Балерина

Назначили мне вытяжку шейных позвонков. Прихожу. Врач на меня смотрит и спрашивает:
— Вы кем работали?
— Я журналист, — отвечаю.
— А я думала — балерина...

@темы: "welcome to my life"

---

Русалка на ветвях сидит

Читать пока не могу, писать, в общем, тоже, не просмотренные фильмы отложены до лучших времен, поэтому голову заполняют воспоминания. Сегодня вспомнила одну занятную историю, рассказанную мамой.
Мама услышала ее в 1963-м, в год моего рождения. Необходимое пояснение: я появилась на свет в российском городе Пенза, поэтому речь пойдет о персонажах не восточной, а славянской мифологии. Сельская молодуха, соседка по палате в роддоме, рассказала, как однажды ее дядя, возвращаясь вечером домой (пункт отправления остался неизвестнн) по дороге, идущей рядом с лесом, вдруг увидел на дереве... русалку. Расчесывала ли она свои длинные волосы, подмигивала ли дяде, приглашая разделить ее уединение, тоже неведомо — романтика и поэтическое воображение суровому мужику были чужды. Он просто труханул и пустил с перепугу лошадь в галоп, так что едва не вылетел из телеги. Домой вернулся не помня как и с тех пор по той дороге старался ездить только днем.
От этой истории, поведанной давней рассказчицей совершенно серьезно, с полной верой в реальность случившегося, мне почему-то всегда становилось тепло — как будто та наивная вера во всякое-разное раздвигает границы трезвого реального мира и прокладывает тропки в мир куда больший и более интересный.
А вам или вашим родителям, бабушкам, старшим родственникам доводилось слышать подобные истории? Поделитесь

@темы: "мама", "легенда и символ"

---

Раковина Афродиты

В жемчужной раковине утра спит новорожденная богиня красоты, и свет от ее розовых пальчиков окрашивает белые створки в тона цветущего персика. Раковина качается на волнах небесного прибоя, все ближе и ближе к земле. Молодое солнце ныряет в голубую бездну, словно ловец жемчуга, чтобы добыть драгоценную раковину, но не успевает дотянуться — ему навстречу поднимается зеленая волна в пене фиалок, гиацинтов, нарциссов и уносит на землю смеющуюся от счастья богиню красоты. Весеннее равноденствие — раковина Афродиты.
Всех с праздником!

@темы: "сезоны"

---

Больно, но ржу

Приехала подруга, проведать. Чтобы отвлечься от разговоров о болезни, перехожу на книги\фильмы. Что читали, что смотрели в последнее время. Вспоминаю "Еретика". "Там, — рассказываю, — две девушки попадают к маньяку, а маньяк такой улыбчивый, начитанный, религией интересуется. Прямо, как я"

@темы: "слова, слова, слова"

---

Тут болит, ой, там болит, ой! Стань моей женой!

Мои дорогие, спасибо за пожелания здоровья, добрые слова и советы Ваше тепло сохраню, советы учту (правда, правда! У меня же сейчас как первые роды у кошки, что-то происходит, а что — непонятно). Извините, что не могу ответить в комментариях под прошлым постом каждому. Пока всё еще сложно. Но не буду о болячках, расскажу лучше смешное.
Еду на МРТ. Таксист — пожилой узбек. У нас в такси молчать не принято, мы ведем почти родственные беседы. Я спрашиваю, держит ли он уразу, водитель в ответ демонстрирует знание православных праздников. Мир, дружба, толерантность. Разговор стекает на темы бытовые и семейные. У нас принято расспрашивать о семье. Вот и меня ждет неизбежный вопрос:
— Дети есть?
— Нет, — отвечаю.
— А муж?
— Нет.
— Но был?
— Нет.
Таксист зависает.
— Ну, любовник... — следует предположение.
— Нет.
— Вообще мужчин не было?
— Нет.
Водитель чуть не въехал в ближайшую машину.
— Не надо, — говорю, — так удивляться. Вы что, незамужних не видели?
Знаю, что не видел. Вернее, видел, но у нас не принято вот так признаваться в отсутствии интереса к половой жизни и деторождению. У нас, если нет мужчин и детей, ты их на ходу придумываешь. А я люблю шокировать таксистов.
Водитель оборачивается и смотрит на меня округлившимися глазами.
— Что за жизнь! — восклицает он. — Без мужчины болеть будете! Без мужчины радоваться не будете!
И тут же, ожидаемо:
— А из нас получилась бы прекрасная пара, правда, сестра?
— Брат, — улыбаюсь я в ответ, — у вас жена есть.
Водитель вздыхает:
— Э, жена... Все время болеет. Ничему не радуется...
Занавес.

@темы: "сам себе праздник", "welcome to my life"

---

Новая дивная жизнь

Грыжа. В количестве. Позвоночник. Внезапно.
Лечусь. Учусь. На ходу перестраиваю быт. Узнала много интересных медицинских терминов.
Верю, что правая рука восстановится и к ней вернется чувствительность, боль пройдет, я смогу снова сидеть за ноутом, писать о том, что нравится, и общаться с теми, с кем хочу, а не только с улыбчивыми девушками в регистратуре, грустными медсестрами и слегка раздражительными врачами. Надеюсь, что это случится достаточно скоро, и мой дневник не превратится в заброшку. Всех люблю. Всем обнимашки.
Не болейте! Не отписывайтесь)) У нас впереди еще много хорошего
P.S. Кто в Голландской рулетке, передайте мой привет сообществу.

@темы: "welcome to my life"

---

Приснится же

Периодически мне снится Фантомас. Приснился и сегодня. Чертовски красив, невозмутим как английский дворецкий и со сногсшибательной женщиной.
Поздравление с 8 Марта засчитано.

@темы: "мое кино"

---

Тишина

Утро раскидало между домами бусины тишины. Пригоршни голубых бусин, как будто небо упало в ладони земли. Только в небе может быть такая тишина. Земля скоро наполнится голосами, сияющие бусины исчезнут в пестром дневном шуме. Но пока их можно перебирать, ими можно играть, из них можно сложить силуэт, мечту или историю...

@темы: "сезоны"

---

Весеннее очарование Хина-мацури

«С вечера второго дня девочки надевали праздничное платье и в честь праздника преподносили белое сакэ и еду в многоярусной коробке дзюбако своим родным (у горожан) или семьям с которыми имели постоянные деловые связи (у торговцев), в качестве поздравления». Так "Иллюстрированная годовая хроника Эдо в картинах укиё-э" описывает начало Хина-мацури, одного из самых красивых праздников не только Японии, но и всего мира.
Праздник девочек отмечается так давно, что никто уже не возьмется определить его точный возраст. Он восходит к древнему обряду "подмены" детей куклами: если ребенок болел, мастерили примитивную куклу, заклинаниями старались привлечь в нее злых духов. а потом пускали плыть по реке, веря, что кукла и вода унесут с собой все невзгоды.
Эпоха Хэйан трансформировала первобытный ритуал в утонченный детский праздник, участников и участниц которого наряжали в красивые одежды, угощали любимыми лакомствами и, конечно же, дарили игрушки. Безусловно, не обходилось без ритуальных действий и молитв за здоровье маленьких героев дня, но это был уже не единственный и даже не основной пункт программы. Основным стал собственно праздник с его изысканным весельем. Долгое время он проводился для всех детей одновременно, и только начиная с эпохи эдоского сёгуната (1603-1868) разделился на Танго-но сэкку (День мальчиков) и Хина-мацури (День девочек). Соответственно, разделились и символы праздника — ирисы и воздушные змеи для мальчиков и куклы для девочек. А куклы "хина нингё" и вовсе стали одним из самых узнаваемых символов Японии. Мы все видели их — на выставках или хотя бы на фотографиях в интернете. Видели - и не могли оторвать взгляд. "Хина нингё" — воплощенное очарование, одна из вершин прикладного искусства во всей истории человечества. Трудно поставить что-либо в один ряд с этими нежными, грациозными, хрупкими и удивительно живыми, несмотря на всю их условность, созданиями из фарфора, шелка и жемчужной пудры.
Неотъемлемая и главная часть Хина-мацури - многоярусные подставки хинакадзари, на которые устанавливаются куклы, изображающие императора. императрицу и их двор. Каждая кукла в такой композиции имеет свой ранг и занимает строго отведенное ей место. На хинакадзари устанавливают миниатюрные фонарики, здесь могут также размещаться игрушечные музыкальные инструменты и даже императорский экипаж эпохи Хэйан, запряженный бычками. Пяти- или семиярусная подставка с куклами, задрапированная алой тканью - целый мир, описание которого вполне тянет на отдельную монографию.
Пока в Японии господствовал лунный календарь, Праздник девочек, как и все другие праздники. был переходящим. Отмечался он в третий день месяца яёй (третья луна). Сейчас у него строго фиксированная дата — 3 марта. Сегодня все японские девочки прихорашиваются, лакомятся, получают подарки и любуются куклами "хина-нингё" (этими куклами только любуются, ими нельзя играть). И если кто-то из моих читательниц сегодня захочет устроить себе праздник, то имеет на это полное право. Ведь все мы в душе немного дети.

@темы: "сезоны", "легенда и символ"

---

Вино и розы зимы

У православных Прощеное воскресенье, а у католиков карнавальное веселье еще продолжается и будет идти до Жирного вторника включительно (в этом году - 4 марта). Поэтому расскажу-ка я немного о венецианском карнавале.

Венецианский карнавал — та же масленица, только в робронах, камзолах и на гондолах. Корни те же — языческие обряды проводов зимы. Сами обряды те же — менять лицо, меняться местами и веселиться, празднуя победу жизни над смертным оцепенением холода. Ну и пределы разумного что там, что тут не сильно соблюдались: чем больше съедено, выпито, высмеяно, чем больше роздано и получено поцелуев, тем скорее уйдет зима, наступит весна и начнется новый жизненный цикл.
Оставим историкам спорить, какие именно древние праздники были предтечей западноевропейских карнавалов и восточноевропейской масленицы. Скажем только, что все они благополучно вписались в христианский календарь, и церковь, в общем, не преследовала веселящихся, хотя никогда не одобряла разгул проводов зимы. Неделя карнавальных празднеств стала предварять Великий пост как необходимая разрядка перед долгим испытанием. И тем больше в эту неделю хотелось блеснуть, очаровать, соблазнить и соблазниться.
Первое упоминание о венецианском карнавале относится к 1094 году, а в 1296-м заключительный день карнавала — Жирный вторник — становится официальным праздником. Причем, совершенно исключительным. В XIII веке в Венецианской республике выходит указ, разрешающий раз в году, во время карнавала высмеивать всё, что мешает жить добрым людям, включая решения правительства, действия чиновников и существующие порядки. Карнавал превращается из просто веселья в событие общественной жизни. Правда, от мести слишком острым на язык указ не защищал. Гораздо надежнее защищала маска: поди разбери, кто там из-под нее непочтительно шутил в адрес важного вельможи. Маска — самый узнаваемый символ венецианского карнавала. Она скрывала смеющегося от высмеиваемого, должника от заимодавца, влюбленных от подозрительной родни, дуэлянтов — от преследований закона. Скрывала она и воров, мошенников, шулеров, девиц легкого поведения, чем объясняются многочисленные законы XVI-XVIII веков, цель которых — в буквальном смысле сорвать маску, изъять из карнавала маскарад. Впрочем, как ни боролись, добиться ничего не смогли. В эпоху рококо число мастерских по изготовлению масок в Венеции только выросло — это после целого ряда официальных запретов!
Маску можно было отменить только вместе с карнавалом. Что однажды и случилось. Вы сильно удивитесь, но с конца XVIII и почти до конца XX века Венеция жила без карнавала. Сначала Венецианская республика попала под власть республики французской, а французское правительство, в лице Директории, в 1797 году запретило карнавал, усмотрев в нем слишком благоприятную почву для мятежей и заговоров. Пришедшие вслед за французами австрийцы тоже оценили значимость угрозы и сохранили действующий запрет. Продолжалось это довольно долго, так что, когда Италия стала самостоятельным государством, попытки возродить карнавал в городе Святого Марка не пошли дальше нескольких частных праздников на островах среди Венецианской лагуны.
Казалось бы, карнавал навсегда ушел в историю. Но уже почти под занавес XX века о нем вспомнили и вдруг — отдадим должное рыночной экономике — осознали, что на этой традиции можно крупно заработать. Муниципалитет Венеции, знаменитая Венецианская биеннале, театр Ла Фениче и пара туристических организаций, объединившись, вернули человечеству одну из самых колоритных традиций европейской культуры. А поскольку прервалась она в XVIII веке, то и наряды, и антураж той блистательной эпохи особо любимы венецианцами по сей день.

@темы: "легенда и символ"

---

Сон бабочки

"Еретик" (2024 г.)
На моей улице перевернулся грузовик с пряниками — я, наконец, дорвалась до "Еретика". И могу сказать, что ожидания сбылись даже сверх ожиданий. Дальше буду спойлерить, так что, кто не смотрел, но планирует, в эту дверь пока не входите. Вдруг она не та?
Люблю фильмы-"китайские шарики". Когда есть очевидный смысл, неочевидный, неочевиднейший, и все это уложено друг в друга без малейших признаков вмешательства извне. Как будто оно вот так целиком сразу и появилось.
Очевидный смысл "Еретика" — вопрос веры. Не религиозной веры, хотя разговор по большей части крутится вокруг религии вообще и мормонов, в частности. Режиссеры Скотт Бек и Брайан Вудс могли заменить мормонов на Свидетелей Иеговы или бхактов ИСККОН, на любых проповедников любой веры, хоть на фанатов Марины Цвигун и Юрия Кривоногова — картинка бы не изменилась. В конце фильма мы, к слову, узнаем, что в доме мистера Рида действительно побывали проповедницы самого разного толка, все с одинаковым "успехом". Не изменилась бы картинка и в том случае, если бы персонажи обсуждали не религию, а, скажем, марксизм, анархизм, психоанализ или "философию успеха", которая ни разу не философия. Главная болевая точка фильма — вера во всех смыслах. Где граница между собственным убеждением и чужим мнением? Где та грань, за которой нужно перестать доверять другому человеку? И что стоит за желанием найти абсолютную истину — психическое отклонение, страх перед жизнью или такая же нормальная потребность, как потребность в любви, дружбе, доме, мечтах?
Как и положено хорошему фильму, тем более, хорошему триллеру, "Еретик" не дает ответов на вопросы. Зритель волен принять сторону как мистера Рида, так и его жертв — девушек-проповедниц из мормонской общины. Кажется, что он вообще волен остаться в стороне и как бы приподняться над происходящим, снисходительно подмечая просчеты девушек и их довольно сомнительное отношение к делам веры. Фильм начинается с того, что юные миссионерки Барнс и Пакстон не молятся во время миссии об удаче своего дела, не рассуждают о том, как лучше донести до людей благую весть, а рассказывают друг другу о презервативах и порнофильме. На миссии им скучно, неуютно и холодно, хочется поставить "галочку" и — домой. Когда потом маньяк мистер Рид в исполнении Хью Гранта скажет, что проповедь — тот же маркетинг, невольно возвращаешься к началу фильма — ну да, девушки ведут себя как неопытные и не особо талантливые менеджеры по продажам. И на удочку мистера Рида попадаются до смешного легко, потому что устали, промокли под дождем, натерпелись издевок от прохожих, а тут — обаятельный хозяин теплого дома, где так вкусно пахнет черничным пирогом... И ведь как легко было попросить этого обаяшку сначала позвать его жену и познакомить их, а уж потом решать, стоит ли переступать порог. А разве в реальной жизни тысячи людей не ведутся так же легко на звонки телефонных мошенников, на эсэмэски из "банков", на истории "жертв" всевозможных аварий непременно из другого города, у которых нет денег добраться домой? Разве так уж сложно заставить любого человека поверить в любую выдуманную историю, лишь бы эмоции были понатуральнее да тон подоверительней? И разве найдется хоть один человек, который не сталкивался с чем-то подобным в своей жизни? Все тот же вопрос веры.
Если бы фильм только констатировал постулат "не все то, чем кажется", получился бы неплохой "середнячк" на разовый просмотр. Но авторы "Еретика"идут дальше, они выстраивают неочевидный уровень, делая зрителя участником эксперимента. Фишка в том, что в этом фильме не получится быть над персонажами и в стороне от них. Сами персонажи — классический тип "ненадежного свидетеля", они путаются в деталях, принимают или выдают одно за другое и манипулируют понятиями. А зритель, убежденный в том, что он — зритель, не персонаж, многое, если не все, принимает за чистую монету. Сколько смотревших фильм пропустило, например, фразу мистера Рида о том, что Кришна был плотником? А ведь это тест для следящих за рассуждениями маньяка. Если он грубо ошибся в чем-то одном (Кришна не был плотником, он был пастухом), где гарантия, что все остальные его доводы не нуждаются в перепроверке?
То же самое относится и к его жертвам-миссионеркам. Дело в том, что у них нет собственного религиозного опыта. Он весь, целиком, надстроен старшими — родителями, старейшинами церкви. Характерно, что, попав в кошмарную ситуацию, уже понимая, что их хотят убить, девушки, чтобы спастись, делают всё, за исключением самого, казалось бы, важного для них — они не молятся. Только в финале, когда почти все кончено, сестра Пакстон произносит молитву благодарения как свидетельство произошедших в ней перемен. До этого обе героини ни разу не пытаются позвать на помощь Бога. И ни разу не верят в чудо, хотя оно в конце вроде бы происходит. Все их интересы, поступки, ожидания от жизни идут настолько вразрез с затверженными словами, что аргументы в споре со своим палачом тоже могут лишь казаться убедительными — не прожитые, не выстраданные, это вообще не аргументы, хотя сочувствующий героиням зритель вряд ли это заметит. Опять же, вопрос веры.
В фильме вообще много такого, что можно принять (или не принять) лишь на веру. Действительно ли воскресла отравленная мистером Ридом "пророчица" или все-таки ее тело подменили живой женщиной, еще одной пленницей еретика? Действительно ли в конце фильма свершилось чудо или это была цепь случайных совпадений, имеющих вполне земные причины? А главное, выжила ли сестра Пакстон? Удалось ли ей выбраться из жуткого дома, или вся концовка — видение умирающего человека?
Не отвеченные вопросы, странные, почти на грани сарказма, сцены (вроде прихода к мистеру Риду мормонского старейшины, который ищет пропавших девушек), щедро рассыпанные по сюжету символы выводят фильм на еще один смысловой уровень, поднимая его уже до притчи. В "Еретике" персонаж-маньяк играет со своими жертвами, авторы играют со зрителем, а над всеми вовлеченными в игру вырастает образ даосской бабочки. "Чжоу ли снилось, что он — бабочка, или бабочке снится, что она — Чжоу". Эта притча упоминается в фильме, а бабочка появляется в начале и в конце истории. Возможно, что вся история — лишь сон бабочки, метафора нереальности и необъяснимости жизни, где каждый новый вопрос — лишь повод для новых вопросов, но никак не ответа на них, как каждая из бесчисленных дверей в доме мистера Рида ведет не к выходу, а лишь к новой двери. Эта притчевая, философская составляющая, отказывающая зрителю в праве на абсолютную истину, и есть лучшая находка "Еретика".

P.S. Напоследок нельзя не сказать о замечательном дуэте молодых актрис Софи Тэтчер и Хлои Ист, о том, что, несмотря на обилие диалогов и действие в замкнутом пространстве, фильм не дает расслабиться ни на одну минуту, и о том, что "Еретика" стоит смотреть хотя бы из-за Хью Гранта — он здесь просто жжет и пепелит.

@темы: "мое кино"

---

Рада знакомству!

Alexi Kivilaakso,
добро пожаловать!
Рада знакомству))

@темы: "приветствие"

---

Океан в скорлупке

"Моана 2" (2024 г.)
Первая "Моана" была, в определенном смысле, открытием — мультфильм подарил зрителю мир полинезийской культуры, его легенды, песни, ритуалы, его богов и героев. Подарил ни с чем не сравнимое чувство простора, когда дух захватывало от катящихся по экрану волн, от несущихся по волнам ваа и проа, от такой же летящей, словно ветер, музыки. Это был безграничный, но в то же время продуманный, хорошо выстроенный мир с симпатичными персонажами, внятной мотивацией и вполне земными проблемами взросления, поиска своего пути, способности слушать и выслушивать друг друга. Там и причина зла была вполне понятна: изуродованная земля будет мстить тем, кто ее изуродовал, и тем, ради кого это делалось. И, конечно, "химия" между Моаной и Мауи, девочкой-подростком и трикстером, который сам, по сути, подросток, только большой и накачанный, и при этом классический трикстер, с его цинизмом, плутнями, перемещением сакральных ценностей между мирами, — это отдельный шедевр. Но главное в первой "Моане" — не Мауи и даже не Моана. Главный герой здесь — океан, как в "Книге Келлс" и "Легенде о волках" главный герой — лес, от которого зависит жизнь людей, живущих рядом с ним. Жизнь героев "Моаны" от океана зависит еще больше — они живут не рядом, они живут в нем, на островах посреди океана, для них водная стихия одновременно запретна и необходима не меньше воздуха. Можно сказать, они дышат океаном, даже если боятся выйти в него, и это чувство острой необходимости в океане (толкуйте этот символ как хотите) передается зрителю.
И вот в сиквеле всего этого нет. Моана из подростка, готового учиться (оригинал был еще о необходимости учиться — своему делу, отношениям, жизни), превращается в мэрисью, некий идеал, которому некуда расти. Мауи из трикстера становится мультяшным Дуэйном Джонсоном, главная задача которого — быть сильным и преданным, ничего больше. Вместо взаимодействия двух непростых характеров появляется навязшая в зубах тема команды, персонажей становится слишком много, чтобы они могли нормально проявить себя и вызвать симпатию. В командной суете пропало очарование поросенка По и безумного петуха Хейхея, так веселившего в первом мультфильме. Вместе с ними пропало очарование полинезийского мира и мифа. В сиквеле нет Полинезии — есть выдуманный мультяшный остров, где девушка (ну, разумеется) изобретатель только что не носит очки, молодежь говорит на языке поколения соцсетей, а стилизованные "под старину" картинки превращаются то в "кинушку", то в компьютерную игру.
А главное — в сиквеле нет океана. Да, нам показывают плавание отважной команды к неведомому острову, показывают подводные глубины и морские дали, но при всем при этом океана — нет. Нет его духа, простора, необъятности. А то немногое, что есть, взято из первого фильма, просто целиком перенесено на экран без попыток как-то обыграть, посмотреть по-новому.
"Моана 2" — тот классический случай. когда сиквел намного слабее оригинала. Безграничный мир, сжавшийся до размеров кокосового ореха. Хотя, как развлечение на вечер, кокосовый орех вполне сгодится.

@темы: "мое кино"

---

В глубоких водах озера Лох-Ней...

Вряд ли Андерсен знал о Муиргейн — где Дания, а где Ирландия — но святую из пантеона зеленого острова Эрин так и тянет назвать прототипом Русалочки. С двумя существенными поправками.
Первая: героиня сказки — русалка, ставшая человеком. А героиня жития Святого Комгалла — человек, ставший русалкой. Вторая — если русалочка отдала сердце принцу, то Муиргейн — Богу.
По легенде, воды озера Лох-Ней (Ольстер, Северная Ирландия) однажды вышли из берегов и затопили земли, на которых находилось некое королевство. К слову, озеро пользуется мрачной славой — говорят, там происходят какие-то загадочные и страшные случаи, гибнут и бесследно исчезают люди и всякое такое. Учитывая, что Лох-Ней — крупнейший пресноводный водоем на Британских островах, имеет карстовое происхождение и штормы на нем разыгрываются нешуточные, дурная слава озера отчасти может объяснятся вполне прозаическими причинами. Но помимо прозы жизни, есть еще легенды и мистика. В языческие времена здесь находились святилища и приносились жертвы, не исключено, что и человеческие. В христианские времена здесь тоже приносились жертвы — казнили еретиков. Одновременно воды озера считались целебными, поэтому сюда стекались страдальцы разными недугами, дабы получить исцеление.
Так вот, возвращаясь к началу истории: рассказывают, что в этом самом озере во время локального потопа утонула принцесса Ли Бан, прекрасная дочь владыки окрестных земель. Хотя, как-то не совсем утонула, а превратилась в русалку. Более того, ее верная собака, бросившаяся в воду вслед за тонущей хозяйкой, тоже не погибла, а превратилась в выдру и осталась при своем человеке, вернее, теперь уже при своей русалке.
Принцесса и выдра жили долго и счастливо, пока на берег озера не пришел Святой Комгалл. Его привело сюда пение ангелов. Увидев русалку, говорившую человеческим голосом, Комгалл понял цель своего путешествия. Он рассказал принцессе о едином Боге, о Христе и вечном спасении. Услышав его проповедь, принцесса захотела креститься. Святой предупредил ее, что, крещение вернет ей человеческую природу, а это значит, что Ли Бан умрет, ведь в облике русалки она прожила много больше, чем то возможно людям. Принцесса согласилась. Комгалл крестил ее под именем Муиргейн ("рожденная морем"), после чего она скончалась, и душа ее отошла в рай.
Принцесса-русалка канонизирована в Ирландии со времен раннего средневековья, причем, поскольку она приняла смерть ради спасения души, то почитают ее не просто как святую, а как мученицу. День памяти Муиргейн отмечается 27 января. Есть даже почитаемые изображения ирландской "русалочки". Для меня же эта история — еще одно свидетельство универсализма, присущего раннему средневековью с его псоглавцами, плавающими островами и древними мифами, прорастающими сквозь жития святых.

@темы: "легенда и символ"

---

Голый, на морозе, всех убил

Разговор с одним знакомым:
— Ыыыы!
— Дай угадаю. Новая любовь?
— Старая, но с новой силой.
— Кто на этот раз?
— Файнс.
— Который из них? Тот, что голый на морозе водку пьет?
— Там, где водка, он не голый. Это другой фильм, но там он водку не пьет.
— А есть, где одетый и без водки?
— Есть. Он там всех убил.
— Ты продолжай, продолжай. Еще немного, я в него тоже влюблюсь.

@темы: "мое кино"

---

Февраль. Жужжать пчелой и плакать

Вчера в дом залетела пчела.
Февраль на дворе

@темы: "сезоны"